[심층 보고서] 넷플릭스에 의존해 돈을 벌 것인가? 한국 드라마 산업에서 벗겨진 잔혹한 현실: 결국에는 목이 매여질 것이다!

阿咩李卡諾 1분 읽기

지난달 뉴스는 디즈니 +의 한국 오리지널 제작팀이 해체될 가능성이 있다는 소식을 전하였고, 팀원들이 디즈니 +를 떠나는 것뿐만 아니라 이것이 디즈니의 전세계적인 해고와 관련이 있다는 소문까지 나왔습니다.

Image Source l disneypluskr
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한국 매체 조선에 따른 보고서에 따르면, 업계 내부자들은 국제 OTT 플랫폼인 디즈니 플러스의 한국 오리지널 콘텐츠 개발팀의 15명이 회사를 떠났지만, 그들이 제작한 오리지널 콘텐츠는 현재 유지되고 있다고 밝혔다.

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대한민국 디즈니+ 오리지널 콘텐츠 개발 팀의 해체와 관련하여 공식적인 발표는 없었습니다. 그러나 외부 분석에 따르면, 이 팀의 해체 원인은 대한민국 내에서 상당한 성장을 이루지 못한 것으로 보입니다.

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사실, 디즈니 플러스는 2021년 11월 12일에 한국에서 서비스를 시작했습니다. 그러나 올해 5월 현재, 한국에서 디즈니 플러스의 활성 사용자 수는 대략 179만명으로, tving(515만명), 쿠팡 플레이(431만명), 와브(392만명)와 같은 국내 OTT 플랫폼의 같은 기간 회원 수보다 적습니다.

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그러나 우리가 국제 OTT 플랫폼인 넷플릭스를 살펴보면, 한국에서의 오리지널 콘텐츠 개발을 계속 이끌어 나가는 것뿐만 아니라, 많은 찬사를 받고 인기 있는 작품들도 출시하였습니다. 그러나 최근에는 한국의 미디어가 한국 드라마의 현 개발이 절박한 위기에 직면하고 있다는 깊이 있는 분석을 수행하였습니다.

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한국 언론 "헤럴드 경제"에 따르면, 최근 몇 년 동안 K-콘텐츠(문화 콘텐츠)가 국제적으로 매우 활발해졌음에도 불구하고, 주요 영향력을 가진 한국 드라마는 중대한 위기에 직면하고 있다. 이 보고서는 한국 드라마의 제작 비용 상승, 넷플릭스에 대한 과도한 의존, 국내 OTT 플랫폼에 대한 위협, 그리고 한국 드라마 제작의 전반적인 감소와 같은 현재의 문제점을 지적하고 있다.

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보고서에 따르면 최근 몇 년 전에 한 회당 약 7억 원이던 텔레비전 제작 비용이 선형적으로 증가하여 이제는 한 회당 10억 또는 15억 원에 이르렀기 때문에, 모든 제작 회사가 이러한 경쟁 상황에서 이렇게 큰 금액을 감당할 수 있는 것은 아니다.

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크게 투자하더라도 드라마가 얼마나 성공적이든, 작품이 얼마나 잘 알려지게 되든, 제작 비용을 회수하는 것은 여전히 불가능하다. 따라서, 풍부한 자원을 얻고 넷플릭스에 진출하려면, 아직은 차례를 기다려야 할 것 같다.

Image Source l  wavve.official
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이처럼 거대한 제작 비용을 부담할 수 있는 플랫폼이 많지 않아서 전체 산업에 불균형이 발생했습니다. 현재 한국에는 많은 지역 OTT들이 부상하고 있지만, 대부분의 상황은 여전히 단일 모델에 의존하고 있어 산업에 굉장히 위험합니다.

Image Source l tving.officia
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특정 TV 제작 회사의 대표는 "한국 드라마가 지속적으로 글로벌 OTT 플랫폼인 넷플릭스에 진입하는 트렌드는 불가피하며, 이것이 시장과 플랫폼의 유통과 다양성을 죽이는 것은 시간 문제일 뿐이다."라고 말했다.

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초기 제작 비용으로 인해 발생한 문제 때문에 과거에는 높은 제작 비용을 투자하지 않고도 TV 드라마를 제작할 수 있었습니다. 그러나 지금은 한계에 도달한 것으로 우려되며, "큰 돈을 걸어 대단한 수익을 얻으려는" 시장 사이클을 만들어냈습니다.

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예를 들어, 연간 드라마 제작 수는 과거에는 약 100-150편이었지만, 생산 비용의 급증으로 인해 적어도 절반 이상 감소하여 약 70편만 남아 있습니다. 《헤럴드경제》의 한국 매체 통계에 따르면, 세 대형 TV 방송국에서 제작한 '미니시리즈'조차 수억 또는 수십억의 적자를 보이고 있습니다.

Image Source l mbcdrama_pre
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이 현상은 JTBC와 tvN과 같은 케이블 텔레비전 방송국에서 많은 인기 프로그램을 최근에 제작한 것처럼 방송 텔레비전에서도 일어나고 있습니다. 드라마 방송 시간 동안 모든 광고가 판매되더라도 그들은 여전히 적자를 직면하고 있습니다.

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따라서 많은 TV 방송국들이 회복할 수 없는 드라마들이 남긴 공백을 예능 프로그램으로 채우기 시작했습니다. 대형 예능 프로그램조차 드라마 만큼의 제작비가 들지 않기 때문에, tvN과 같은 채널들은 주로 해외로 수출할 수 있는 다양한 예능 프로그램을 제작하기 시작했습니다.

Image Source l tvn_drama
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한국 드라마의 산업이 관객과는 거리가 멀게 느껴질 수 있지만, 성공한 작품마다 뒤에는 상상하기 힘든 많은 연결고리가 있습니다. 8회 분량의 미니 시리즈부터 정규 16회 분량의 드라마까지, 각각이 다른 영향력을 발휘합니다. (계속)

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드라마든 영화든, 모두가 각자 다른 선호를 가지고 있습니다. 그러나 대다수의 공감과 주목을 불러일으키려면, 오락적인 것 이상으로 대중적인 매력을 가지는 것이 마찬가지로 중요합니다. 그러나 엔터테인먼트 산업에 대해 말하자면, Kpop의 세계적 확산 속도는 상당히 빠르며, 아시아 전역을 휩쓸 뿐 아니라 유럽과 미국 시장으로도 점차 확장하고 있습니다. 그러나 세계 음악 시장에 비하면 아직 대중적이라거나 주류라고 부를 수는 없습니다. 다시 말해, Kpop은 짧은 시간 동안 많은 청취자를 유지하기 위해 일반 청취자보다는 확고한 팬 베이스에 더 의존합니다. Kpop과 아이돌 테마의 콘텐츠의 일정한 한계가 있음에도 불구하고, OTT 플랫폼들이 지난 2 또는 3년 동안 왜 아이돌 테마의 다큐멘터리를 계속 제작해왔을까요? 그리고 팬들 외에 이러한 다큐멘터리를 실제로 사람들이 보는 건가요? 일반적인 TV와 영화 제작들이 명확한 스크립트와 캐릭터 설정을 가지고 있는 반면, 다큐멘터리는 서술적 관점에서 사건과 경험을 표현합니다. 따라서, 그들은 대부분 사건, 분야, 또는 특정 주제에 관심이 있는 관객을 끌어들입니다. 다큐멘터리의 관객이 꽤 한정적이라 해도, 최근 몇 년 동안 많은 OTT 플랫폼들이 아이돌 다큐멘터리를 제작하는 데 서둘러 왔다는 것을 알기 어렵지 않다. 한국 매체 'Spotvnews'의 보고에 따르면, 아이돌 다큐멘터리를 계속해서 제작하는 이유는 무대 위에서의 아이돌들의 화려한 모습을 보여주는 것 뿐만 아니라, 무대 뒤의 현실을 폭로하는 것이다. 어느 기획사의 프로듀서가 이렇게 말했습니다. "콘텐츠 제작자의 입장이나 대중의 시각에서 보면, 아이돌 그룹 멤버들은 매우 흥미로운 캐릭터입니다." 더 자세히 설명하자면, "아티스트로서는 회사에서 설정한 특정 그룹의 방향성을 맞춰 세계관이나 퍼포먼스를 발표해야 합니다. 그러나 무대 위에서 완벽함과 함께 캐주얼한 매력도 보여줘야 하며, 이는 간접적으로 아이돌들이 전체적으로 자신을 표현하지 못하는 이중 부담을 보여줍니다." 촬영 그룹과 재능을 어떻게 선택하는지? 업계의 내부자들은 보다 다양한 콘텐츠의 경쟁으로 인해 최근 강력한 주목을 받은 그룹의 수가 증가했다고 밝혔습니다. 대중의 취향이 점차 세분화되는 상황에서 단지 한 팀이나 한 멤버에만 초점을 맞추더라도 충분히 의미 있는 주목을 끌 수 있다는 것입니다. 그러나 다큐멘터리 영화의 대상이 최고의 아이돌만이 될 수 있다는 말은 아닙니다. 앞서 언급했듯이, 다큐멘터리 관객의 일정한 한계 때문에, 더 많은 화제성이나 인기를 가진 그룹이 먼저 시작한다면 관객을 끌어들이기가 더 쉬울 것입니다. 2020년에 넷플릭스는 걸그룹 블랙핑크와 함께 "BLACKPINK: Light Up the Sky"를 제작하였고, 디즈니+는 한국 아이돌을 중심으로 한 다큐멘터리를 적극적으로 기획하였습니다. 이는 BTS 다큐멘터리 'BTS Monuments: Beyond the Star'와 멤버 J-Hope의 개인 다큐멘터리 'j-hope IN THE BOX'와 같습니다. 게다가, 18년 동안 업계에 있어온 슈퍼주니어의 뒷 이야기들이 "슈퍼주니어: 더 라스트 맨 스탠딩"에 담겨있습니다. 후배 그룹 NCT 127은 자신들의 월드 투어 과정을 바탕으로 "NCT 127: The Lost Boys"를 제작했습니다. 또한, "TOMORROW X TOGETHER: OUR LOST SUMMER"이 이번 달에 출시 예정입니다. 사실, 다큐멘터리를 통해 아이돌 아티스트를 홍보하거나 마케팅하는 것은 새로운 관객을 찾아가는 대안적인 방법입니다. 영화의 대부분 내용이 팬들과 공감할 가능성이 높지만, 그것은 또한 보통 무대 위나 다이나믹한 모드에서 보는 것과 비교하여 아이돌 아티스트가 평소에 보이지 않는 다른 면을 보여주는 이야기 모드를 통해서입니다.

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